Obwohl der neueste Film des Regisseurs Ryan Coogler, Sinners, sich als Vampir-Thriller präsentiert, liegt seine Brillanz in der minutiösen Rekonstruktion des Mississippi der Great-Depression-Ära, während er Bluesmusik – einst als „Soundtrack des Teufels“ verschrien – nutzt, um sein überwiegend afroamerikanisches Ensemble zu beleuchten. Michael B. Jordan liefert eine atemberaubende Doppelleistung als die Brüder Smoke und Stack.
„Jenseits seiner blutrünstigen Räuber pulsiert Sinners mit musikalischer Vitalität – insbesondere durch die Bluesauftritte von Sammie (Miles Caton) und Delta Slim (Delroy Lindo) im Etablissement der Brüder“, bemerkt Eric Goldman in seiner euphorischen Sinners-Rezension für IGN. „Coogler verwandelt diese Auftritte in Portale, die die universelle Kraft der Musik untersuchen, Generationen zu verbinden, oft unbewusst. Vampirführer Remmick (Jack O'Connell) bietet einen faszinierenden Kontrapunkt durch sein irisches Erbe – seine traditionelle Volksmusik gewinnt allmählich ebenso viel Bedeutung wie der Blues-Soundtrack.“
Der Film verwebt meisterhaft afroamerikanischen Blues und irische Folk-Traditionen als narrative Leitfäden, die gemeinsame koloniale Traumata von Menschen und Vampiren erforschen. Goldman beobachtet, wie die musikalischen Sequenzen des Films Sinners als „musikalisch verwandt“ etablieren – und dem Publikum ermöglichen, „zu erleben, wie Klang die Zeit überwindet und seine Schöpfer unsterblich macht.“
Kürzlich sprachen wir mit Coogler über den musikalischen Teppich von Sinners, seine atemberaubenden Set-Pieces und warum der vampirische Antagonist Remmick für ihn persönlich eine ähnliche Bedeutung hat wie Black Panthers Killmonger. (Dieses Interview wurde aus Gründen der Klarheit gekürzt.)
IGN: Welche narrative Funktion erfüllt Bluesmusik für diese Charaktere?
Ryan Coogler: Es ist ihr volles menschliches Erleben in destillierter Form – Körper und Seele im Einklang. Anders als Gospel, der sich auf das Spirituelle konzentriert, umfasst Blues irdische Kämpfe: Schmerz, Begierde, Wut. Diese Musik wurde zu ihrer Rebellion gegen Unterdrückung, während sie ihre Widerstandsfähigkeit feierte. Die Kirche bietet Erlösung; der Blues bietet Wahrheit ohne Vorwand.
Der Juke Joint wird zum Heiligtum – wo Pächter zu selbstbewussten Performern werden. Versuchen Sie, Sexappeal auszustrahlen, nachdem Sie den ganzen Tag Baumwolle gepflückt haben. Unmöglich. Aber hier? Ihre Menschlichkeit strahlt ungehindert.
IGN: Wie definiert Vampirismus Gemeindegrenzen neu?
Ryan Coogler: Meine Verantwortung endet, wenn das Publikum den Film am 18. April übernimmt. Aber persönlich? Remmick zu schreiben übertraf sogar Killmongers Komplexität.
Anstatt einen etablierten Vampir-Clan einzuführen, wollten wir, dass das Publikum Remmicks Führung organisch entstehen sieht. Seine überraschende rassische Perspektive – sich mit denen zu identifizieren, die er theoretisch unterdrücken sollte – erzeugt faszinierende Spannung. Diese Umkehrung begeisterte mich kreativ.
Die besten Vampirfilme aller Zeiten
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IGN: Beide musikalischen Höhepunkte beeindrucken – insbesondere ihr historischer Kontext.
Ryan Coogler: Genau! Irischer Stepptanz entstand aus Rebellion – seine starre Haltung verbirgt verbotene Bewegungen. Stellen Sie sich vor, Remmick wandert 1932 durch Clarksdale und erkennt Seelenverwandte trotz rassischer Grenzen. Diese Authentizität packt ein modernes Publikum, das an Zynismus gewöhnt ist.
Wir beleben diese ursprüngliche Filmzauberei wieder, in der Dinos neben Jeeps erschienen – nur dass es hier kulturelle Offenbarung durch Volksbräuche ist.
Hinter den Kulissen: Sinners
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IGN: Die One-Take-Sequenz im Joint demonstriert brilliant musikalische Transzendenz.
Ryan Coogler: Kino vermittelt einzigartig körperliche Ehrfurcht. Meisterschaft zu beobachten, erzeugt ungreifbare Euphorie – Begriffe wie „abreißen“ oder „zerstören“ sind nur Annäherungen.
Dieser Juke Joint existiert genau deshalb, weil seinen Besuchern andernorts Selbstausdruck verwehrt wurde. Filmsprache lässt Generationen verschmelzen – das Publikum spürt die schließlich erkämpfte Freiheit ihrer Enkel in improvisierten Riffs.
IGN: Die irischen Einflüsse der Vampirsequenz sind ebenso kraftvoll.
Ryan Coogler: Irischer Folk lebt von Dualität – traurige Texte, lebhaft vorgetragen. Das harmoniert tief mit Blues-Traditionen, die aus landwirtschaftlicher Unterdrückung geboren sind.
Beide Kulturen nutzen Musik als versteckte Waffe – sie kodieren Widerstand in Melodien, während die Unterdrücker ahnungslos bleiben. Wenn Remmick diese Parallelen trotz Rassenunterschieden erkennt? Das ist echte erzählerische Magie.
