유명한 타이틀 Nier : Automata와 Drakengard의 비전의 비전 인 Yoko Taro는 게임 ICO가 비디오 게임 세계에 대한 예술적 표현의 형태로 심오한 영향을 공개적으로 논의했습니다. 2001 년 PlayStation 2를 위해 시작된 ICO는 컬트 클래식으로 신속하게 지위를 얻었으며 미니멀리스트 디자인과 스토리 텔링으로 축하했습니다.
타로는 ICO의 중앙 정비공의 혁명적 특성을 지적했는데, 여기에는 요르다가 그녀의 손을 잡고 캐릭터를 안내하는 플레이어가 포함됩니다. 타로는“ICO가 여자의 크기의 여행 가방을 가지고 다니는 일을했다면, 그것은 엄청나게 실망스러운 경험이었을 것입니다. 그는 플레이어가 다른 캐릭터를 이끌어 내야하는 요구 사항은 당시 게임 플레이 상호 작용의 기존 규범에 도전 한 선구적인 움직임이라고 강조했다.
이 시대에는 모든 시각적 요소가 기본 큐브로 제거 된 경우에도 경험이 설득력이있는 경우 게임 디자인이 종종 성공한 것으로 간주되었습니다. 그러나 ICO는 순수한 기계적 발전보다는 감정적 깊이와 주제가 풍부함에 초점을 맞추면서 이러한 추세를 막았습니다. 타로는이 게임이 예술과 이야기가 단순한 배경을 넘어 게임 플레이에 이르면 전반적인 경험의 필수 요소가 될 수 있다고 주장했다.
Taro는 ICO를 "Epoch-Making"으로 표시하면서 미래의 게임 개발 방향을 조정하는 데있어 역할을 인정했습니다. 그는 비디오 게임이 미묘한 상호 작용과 대기 디자인을 통해 깊은 의미를 전달할 수 있음을 보여준 게임에 찬사를 보냈습니다.
ICO 외에도 Taro는 또한 그와 광범위한 게임 산업 모두에게 큰 영향을 미치는 두 가지 게임 인 Toby Fox의 Undertale과 Playdead의 Limbo에 큰 영향을 미쳤습니다. 그는 이러한 게임이 대화 형 미디어를 통해 달성 할 수있는 것의 지평을 확대했다고 생각하여 비디오 게임은 심오한 감정적 및 지적 경험을 제공 할 가능성이 있음을 확인합니다.
Yoko Taro의 작품 애호가들 에게이 게임에 대한 그의 감사는 자신의 프로젝트를 이끄는 창의적 영향을 밝히고 있습니다. 또한 비디오 게임의 지속적인 개발을 강력하고 다각적 인 예술 형식으로 강조합니다.
