Sa linggong ito ay nagmamarka ng apat na dekada mula nang pinangunahan ni David Lynch ang Dune , isang box office flop na mula nang linangin ang isang tapat na kulto na sumusunod. Ito ay nakatayo sa kaibahan ng kamakailang malaking-screen na pagbagay ni Denis Villeneuve ng klasikong nobela ni Frank Herbert. Ang pagkakasangkot ni Ridley Scott, bago kinuha ni Lynch ang mga bato, ay nananatiling hindi kilala - hanggang ngayon.
Ang isang 133-pahinang draft ng inabandunang dune na screen, na isinulat ni Rudy Wurlitzer noong Oktubre 1980, ay hindi nakuha mula sa Coleman Luck Archives sa Wheaton College. Ang script na ito, na inilaan bilang bahagi ng isa sa isang dalawang bahagi na epiko, ay nagpapakita ng isang kapansin-pansin na magkakaibang pananaw kaysa sa mga interpretasyon ni Lynch o Villeneuve.
Ang paunang screenplay ni Frank Herbert ay itinuturing na matapat sa nobela at hindi nag -iingat sa cinematically. Si Scott, pagkatapos suriin ito, napili ng isang maliit na mga eksena, pagkatapos ay nakalista ang Wurlitzer para sa isang kumpletong pagsulat muli. Ang nagresultang script, habang pinapanatili ang kakanyahan ng libro, na -injected ang isang natatanging katinuan. Maraming mga kadahilanan ang nag -ambag sa pagbagsak ng proyekto: ang pagkamatay ng kapatid ni Scott, ang kanyang pag -aatubili sa pelikula sa Mexico (demand ni De Laurentiis), isang badyet ng lobo na higit sa $ 50 milyon, at ang pang -akit ng unibersal na
Blade Runnerna proyekto . Gayunpaman, ang isang pangunahing kadahilanan, tulad ng isiniwalat sa
isang obra maestra sa pagkabagabag - ang dune ni David Lynch, ay ang kakulangan ng script ng unibersal na pag -amin.Ang pagbagay ba ni Wurlitzer ay isang cinematic failure, o sobrang madilim at pampulitika na sisingilin para sa isang pangunahing blockbuster? Ang isang detalyadong pagsusuri ng script ay nagbibigay -daan sa mga mambabasa na bumuo ng kanilang sariling mga konklusyon. Habang tumanggi sina Wurlitzer at Scott na magkomento, ang script mismo ay nagsasalita ng mga volume. isang mas madidilim na Paul atreides
Ang script ay bubukas na may isang pagkakasunud -sunod ng panaginip na naglalarawan ng mga apocalyptic na hukbo, na naglalarawan sa kapalaran ni Paul. Ang mga paglalarawan ng visual ay mayaman na evocative, na ipinapakita ang pirma ng stylistic density ni Scott. Ang pitong taong gulang na si Paul, na malayo sa paglalarawan ni Timothée Chalamet, ay sumasailalim sa isang pagsubok sa pamamagitan ng sakit, ang kanyang litanya laban sa takot na nakikipag-ugnay sa kanyang ina, na itinampok ang kanilang psychic bond. Habang ang bersyon ni Lynch ay nagtatampok ng imahinasyon ng isang nasusunog na kamay, binibigyang diin ng bersyon ni Scott ang "Savage Innocence" ni Paul at Assertive Nature. Kasama rin sa script ang isang flash-forward na nagpapakita ng pagbabagong-anyo ni Paul sa isang master swordsman. Ito ay kaibahan sa paglalarawan ni Lynch, kung saan ang kahinaan ni Paul ay lumilikha ng ibang uri ng pag -igting.
Ang pagkamatay at pampulitikang intriga ng Emperor
Ipinakikilala ng script ang isang pivotal twist: ang pagkamatay ng emperador, na nagsisilbing katalista sa mga kaganapan na sumusunod. Ang libing ng Emperor, isang mystical spectacle, ay sinusundan ng isang pulong sa pagitan nina Leto at Baron Harkonnen, na binabanggit ang sikat na linya, "siya na kumokontrol sa pampalasa ay kumokontrol sa uniberso."
Ang Guild Navigator at Arrakis
Ang script ay naglalarawan sa Guild Navigator bilang isang kakaiba, nilalang na may pampalasa, isang kapansin-pansin na elemento ng visual na wala sa mga pelikula ni Villeneuve. Ang pagdating ng Atreides sa Arrakis ay inilalarawan ng isang medyebal na aesthetic, binibigyang diin ang mga espada, pyudal na kaugalian, at pagkawasak ng ekolohiya. Ang script ay nagtatampok ng pagkakaiba -iba ng klase at urban squalor, pagguhit ng inspirasyon mula sa Ang Labanan ng Algiers . Ang isang bagong eksena ng aksyon ay nagpapakita kay Paul at Duncan na nakikibahagi sa isang brutal na laban sa bar, isang pag -alis mula sa mas banayad na diskarte ng nobela sa salungatan. Ipinakikilala din ng eksena si Stilgar, ang pinuno ng Fremen.
Ang malalim na disyerto at isang brutal na paghaharap
[🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 🎜 Ang engkwentro ni Paul sa isang sandworm ay sumasalamin sa pagbagay ni Villeneuve. Ang script ay kapansin -pansin na tinanggal ang hindi pagkakaugnay na ugnayan sa pagitan nina Paul at Jessica, isang makabuluhang pagbabago mula sa mga naunang draft na nagalit kina Herbert at De Laurentiis. Kasama pa sa script ang isang sandali ng pisikal na pagiging malapit sa pagitan ng ina at anak na lalaki, gayunpaman. Ang engkwentro ng Fremen at ang tunggalian kasama si Jamis ay inilalarawan ng graphic na karahasan, salamin, ngunit lumalawak sa, mga eksena mula sa pelikula ni Lynch.
Ang Seremonya ng Buhay ng Buhay at isang Bagong Pamilya ng Royal
Ang script ay nagtatapos sa isang seremonya ng Water of Life, isang mystical at erotic ritwal na kinasasangkutan ng isang shaman at isang sandworm. Si Jessica ay naging bagong ina na Reverend, at si Paul at Jessica ay tinanggap ng Fremen. Ang script ay nagtatapos kina Paul at Jessica, sa tabi ni Chani, na ipinakita bilang isang bagong pamilya ng hari, na nagtatakda ng yugto para sa salungatan sa hinaharap.
Isang naka -bold, rebisyunistang pangitain
Scott's Dune, as envisioned by Wurlitzer, presents a darker, more politically charged interpretation of the novel. Si Paul ay hindi gaanong nag -aatubili na bayani at higit na isang mapaghangad na pinuno, na handang gumamit ng mga walang awa na taktika sa ang kanyang mga layunin. Habang naiiba ang pag -iiba mula sa gawain ni Herbert, ang script ay nagpapakita ng isang malakas na pokus sa mga elemento ng ekolohiya, pampulitika, at espirituwal na kuwento. Ang mga mature na tema at graphic na karahasan ay malamang na nag -ambag sa pagtanggi nito, ngunit nag -aalok din ito ng isang natatanging pananaw sa epiko ni Herbert. Ang pamana ng script, gayunpaman, ay umaabot sa kabila ng hindi natanto na potensyal, na nag -aalok ng isang kamangha -manghang sulyap sa isang kahaliling dune uniberso. Ang walang katapusang kaugnayan ng mga tema ni Herbert - pagkabulok ng kapaligiran, pasismo, at ang pangangailangan para sa paggising sa lipunan - ay sumasalamin sa dune ay magpapatuloy na mabihag ang mga madla sa darating na mga henerasyon. Marahil 
, ang isa pang filmmaker ay magdadala ng isang bersyon ng 
dune 
sa screen na ganap na yumakap sa mga pagiging kumplikado sa ekolohiya at pampulitika.
