人工智能（AI）在视频游戏中的整合引发了广泛的讨论，包括来自Nier系列的Yoko Taro等著名游戏创作者。 In a recent Famitsu interview, translated by Automaton, Yoko Taro, along with other notable Japanese game developers—Kotaro Uchikoshi (Zero Escape, AI: The Somnium Files), Kazutaka Kodaka (Danganronpa), and Jiro Ishii (428: Shibuya Scramble)—delved into the potential impact of AI on game development, particularly in the realm of叙事驱动的冒险游戏。
当被问及冒险游戏的未来时，Yoko Taro和Kotaro Uchikoshi都表达了他们对AI的担忧。 Uchikoshi对AI技术的快速发展表示担心，这表明AI生成的冒险游戏可能变得司空见惯。但是，他指出，当前的AI技术在产生与人类创造力相匹配的“出色写作”方面缺乏。他强调了保持“人类触摸”以与AI驱动的内容区分开的重要性。
洋子塔罗（Yoko Taro）表示类似的担忧，说：“我也相信游戏创作者可能会因为AI而失业。”他推测，将来，游戏创作者可能会被降级为类似于吟游诗人的角色，这表明其专业地位发生了重大转变。
讨论还涉及AI是否可以复制这些开发商制作的复杂世界和叙事。尽管Yoko Taro和Jiro Ishii认为这是可能的，但Kazutaka Kodaka认为，即使AI可以模仿他们的风格，它也不会拥有真正创造者的本质。他将其比作其他人如何以大卫·林奇（David Lynch）的风格写作，但只有林奇本人才能真实地发展自己的风格。
Yoko Taro提出了使用AI在游戏中生成新场景的想法，例如冒险游戏中的替代路线。但是，科达卡指出，这种个性化可以减少许多游戏玩家重视的共同体验。
游戏中围绕AI的对话超出了这群创作者。像Capcom和Activision这样的公司一直在尝试AI，而任天堂总裁Shuntaro Furukawa承认生成AI的创造潜力，但强调了对知识产权的担忧。微软和PlayStation都为AI在游戏行业中的作用持续促进了持续的论述。
总而言之，尽管AI给游戏开发带来了令人兴奋的可能性，但它也引起了人们对行业人类创造力和工作安全的未来的重大关注。这些开发人员之间的共识很明显：游戏创作中的人类因素仍然是不可替代的，而挑战在于平衡AI的能力与人类创造者对他们的工作的独特风格。
