Tulad ng panaginip ni Cinderella ay nakatakdang mag -expire sa hatinggabi, natagpuan ng Walt Disney Company ang sarili na nahaharap sa isang katulad na deadline noong 1947, na nabibigatan ng isang $ 4 milyong utang pagkatapos ng pinansiyal na flops ng Pinocchio, Fantasia, at Bambi, pinalubha ng World War II at iba pang mga hamon. Gayunpaman, ito ang minamahal na prinsesa at ang kanyang iconic na tsinelas na nagligtas sa Disney mula sa isang hindi wastong pagtatapos sa pamana ng animasyon nito.
Habang ipinagdiriwang ni Cinderella ang ika -75 anibersaryo ng malawak na paglabas nito noong Marso 4, nakipag -usap kami sa ilang mga tagaloob ng Disney na nananatiling inspirasyon ng walang katapusang kuwento ng basahan sa kayamanan. Ang kwento ay sumasalamin sa sariling paglalakbay ni Walt Disney at hindi lamang muling nabuhay ang kumpanya ngunit nag -alok din ng pag -asa sa isang mundo sa gitna ng muling pagtatayo at paghanap ng inspirasyon.
Ang tamang pelikula sa tamang oras ----------------------------Upang maunawaan ang kahalagahan ni Cinderella, dapat nating bisitahin muli ang Fairy Godmother ng Disney noong 1937 kasama si Snow White at ang Pitong Dwarfs. Ang hindi pa naganap na tagumpay nito, na may hawak na pamagat ng pinakamataas na grossing film hanggang sa nawala ang hangin ay lumampas ito, pinagana ang Disney na maitaguyod ang Burbank Studio, pa rin ang punong tanggapan nito ngayon, at itinakda ang yugto para sa higit pang mga animated na tampok na pelikula.
Ang kasunod na paglabas ng Disney, ang Pinocchio noong 1940, ay ipinagmamalaki ang isang $ 2.6 milyong badyet - isang milyon na higit pa sa Snow White - ngunit sa kabila ng kritikal na pag -akyat at dalawang parangal sa Academy, nawala ito sa paligid ng $ 1 milyon. Sinundan ng Fantasia at Bambi ang suit, karagdagang pagpapalalim ng mga pananalapi sa Disney. Ang ugat sanhi? Ang pagsiklab ng World War II kasunod ng pagsalakay ng Alemanya sa Poland noong Setyembre 1939, na humantong sa pagsasara ng mga merkado sa Europa ng Disney.
"Ang mga pamilihan sa Europa sa Disney ay natuyo sa panahon ng digmaan, at ang mga pelikulang tulad ng Pinocchio at Bambi ay hindi gumanap nang maayos," ipinaliwanag ni Eric Goldberg, co-director ng Pocahontas at lead animator sa genie ni Aladdin,. "Ang Disney ay pagkatapos ay pinagsama ng gobyerno ng US upang makabuo ng mga pagsasanay sa pagsasanay at mga propaganda. Sa buong 1940s, ang studio ay nakatuon sa mga pakete ng pelikula tulad ng Make Mine Music, Fun and Fancy Free, at Melody Time. Ito ay mahusay, ngunit kulang sa isang cohesive narrative."
Ang mga pelikulang package ay mga compilations ng mga maikling cartoon na bumubuo ng isang tampok na pelikula. Ang Disney ay gumawa ng anim sa pagitan ng Bambi noong 1942 at Cinderella noong 1950, kasama na si Saludos Amigos at ang tatlong Caballeros, na sumuporta sa patakaran ng mabuting kapitbahay ng US upang kontrahin ang Nazism sa Timog Amerika. Ang mga pelikulang ito ay nakatulong sa pamamahala ng mga gastos at nabawasan ang utang ng studio mula sa $ 4.2 milyon hanggang $ 3 milyon noong 1947, ngunit naantala din nila ang paggawa ng mga tunay na tampok na animated na mga kwento.
"Nais kong bumalik sa mga tampok na pelikula," sinabi ni Walt Disney noong 1956, tulad ng sinipi sa The Animated Man: A Life of Walt Disney ni Michael Barrier. "Ngunit nangangailangan ito ng makabuluhang pamumuhunan at oras. Ang aking kapatid na si Roy at ako ay may isang pinainit na talakayan ... ito ay isang malaking pagkabalisa para sa akin ... Sinabi ko na magtutulak kami, bumalik sa negosyo, o likido at ibenta."
Nahaharap sa potensyal na pagtatapos ng studio ng animation ng Disney, nagpasya sina Walt at Roy na itaguyod ang lahat sa kanilang unang pangunahing animated na tampok mula noong Bambi - Cinderella. Ang desisyon na ito ay mahalaga; Ang pagkabigo ay maaaring nangangahulugang pagtatapos ng mga pangarap ng animation ng Disney.
"Sa palagay ko kailangan ng mundo ang ideya na maaari tayong tumaas mula sa abo at makahanap ng kagandahan," Tori Cranner, manager ng koleksyon ng sining sa Walt Disney Animation Research Library, sinabi. "Habang ang Pinocchio ay isang magandang pelikula, kulang ito sa kagalakan ni Cinderella. Kinilala ni Walt na ang America ay nangangailangan ng pag-asa at kagalakan post-war, at si Cinderella ang perpektong kwento para sa sandaling iyon."
Cinderella at Disney's Rags to Riches Tale
Ang koneksyon ni Walt sa Cinderella ay nag-date noong 1922, nang lumikha siya ng isang maikling sa Laugh-O-Gram Studios, na inspirasyon ng 1697 na bersyon ng Tale ni Charles Perrault. Ang kuwentong ito ng mabuti kumpara sa kasamaan, tunay na pag -ibig, at mga pangarap na matupad nang malalim kay Walt, na sumasalamin sa kanyang sariling paglalakbay mula sa mapagpakumbabang pagsisimula sa pamamagitan ng maraming mga pagkabigo sa hindi matitinag na tagumpay.
"Si Snow White ay isang mabait na batang babae na naniniwala sa pagnanais para sa kanyang Prince Charming," sabi ni Walt Disney sa isang espesyal na tampok na DVD sa Cinderella. "Si Cinderella, gayunpaman, ay mas praktikal. Naniniwala siya sa mga panaginip ngunit gumawa ng aksyon upang mangyari ito. Kapag hindi lumitaw si Prince Charming, nagpunta siya sa palasyo upang hanapin siya."
Ang pagiging matatag at pagpapasiya ni Cinderella sa harap ng kahirapan ay sumasalamin sa sariling buhay ni Walt. Sa kabila ng mga unang pagkabigo na may Laugh-O-gramo, ang pangarap ni Walt ay nagpatuloy, na nagtatapos sa desisyon na iakma si Cinderella sa isang tampok na pelikula noong 1938. Ang pagiging kumplikado ng proyekto at ang digmaan ay naantala ang pagpapalaya nito, ngunit ang oras na ito ay pinapayagan para sa ebolusyon nito sa isang minamahal na klasiko.
Ang kakayahan ng Disney na baguhin ang tradisyonal na mga engkanto sa pangkalahatang nakakaakit na mga kwento ay mahalaga sa tagumpay ni Cinderella. "Kinuha ng Disney ang mga taong gulang na ito at na-infuse ang mga ito sa kanyang natatanging pangitain, puso, at pagnanasa, na ginagawang mas matindi ang mga ito sa mga madla," sabi ni Goldberg. "Ang mga orihinal na talento ay madalas na nakakagulat na mga kwento ng pag -iingat, ngunit ginawa ng Disney ang mga ito at walang tiyak na oras para sa lahat."
Ang mga kaibigan ng hayop ni Cinderella, kabilang ang Jaq, Gus, at ang mga ibon, ay nagbigay ng kaluwagan sa komiks at isang paraan para maipahayag niya ang kanyang tunay na sarili. Ang Fairy Godmother, na reimagined bilang isang bumbling ngunit nakakaakit na character, na konektado sa mga madla sa isang personal na antas. Ang iconic na eksena ng pagbabagong-anyo, kung saan ang paniniwala ni Cinderella sa kanyang sarili ay nagpapakita sa isang nagbabago ng buhay sa gabi, ay nagpapakita ng katapangan ng animation ng Disney, lalo na sa pagbabagong-anyo ng damit, na itinuturing ni Walt na paborito niya.
Maraming salamat sa lahat ng iyong mga katanungan tungkol sa Cinderella! Bago tayo mag -sign off, tamasahin ang footage ng pagsubok ng lapis na ito ng mga orihinal na guhit ng animation ng eksena ng pagbabagong -anyo, na animated nina Marc Davis at George Rowley. Salamat sa pagsali sa amin! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqucbhx6f
- Disney Animation (@disneyanimation) Pebrero 15, 2020
"Ang bawat sparkle sa eksenang iyon ay iginuhit ng kamay at ipininta," nakulong si Cranner. "May isang mahiwagang sandali kung saan ang magic ay humahawak lamang ng isang segundo bago baguhin ang damit ni Cinderella. Ang pag -pause na iyon ay nagdaragdag sa kaakit -akit ng eksena."
Ang pagdaragdag ng Broken Glass Slipper sa dulo ng pelikula ay karagdagang naka -highlight sa ahensya at lakas ni Cinderella. "Si Cinderella ay hindi lamang isang passive character; mayroon siyang isang malakas na pagkatao at kinokontrol ang kanyang kapalaran," naobserbahan ni Goldberg. "Kapag nasira ang tsinelas, ipinapakita niya ang isa pa niyang itinago, na ipinakita ang kanyang pagiging matatag at talino sa paglikha."
Si Cinderella ay nauna sa Boston noong Pebrero 15, 1950, at malawak na pinakawalan noong Marso 4, na nag -grossing ng $ 7 milyon laban sa isang $ 2.2 milyong badyet. Ito ay naging pang-anim na pinakamataas na grossing film noong 1950 at nakatanggap ng tatlong nominasyon ng Academy Award. "Ang tagumpay ni Cinderella ay isang punto para sa Disney," sabi ni Goldberg. "Ibalik nito ang studio sa mga tampok na salaysay, na naglalagay ng daan para sa mga pelikulang tulad ng Peter Pan, Lady at ang Tramp, at marami pa."
Pagkalipas ng 75 taon, nabubuhay ang magic ni Cinderella
Ang pamana ni Cinderella ay patuloy na umunlad sa loob ng Disney at higit pa. Ang kanyang impluwensya ay maliwanag sa mga iconic na istruktura tulad ng Cinderella Castle sa Walt Disney World at Tokyo Disneyland, at sa mga modernong pelikula tulad ng Frozen, kung saan ang pagbabagong -anyo ng damit ni Elsa ay nagbibigay ng paggalang sa mahika ni Cinderella.
"Kapag ang pagbabagong -anyo ni Elsa, nais naming mag -echo ng magic ni Cinderella," paliwanag ng Frozen 2 at nais ng lead animator na si Becky Bresee. "Ang mga sparkle at epekto sa paligid ng damit ni Elsa ay isang direktang tumango kay Cinderella, na pinarangalan ang epekto ng mga pelikulang dumating bago."
Ang mga kontribusyon ng siyam na matandang lalaki at si Mary Blair sa natatanging istilo at pag -unlad ng character ni Cinderella ay hindi maaaring ma -overstated. Gayunpaman, ito ang tema ng pag -asa na lubos na sumasalamin sa mga madla. "Ang pag -asa ni Cinderella ay umaasa," pagtatapos ni Goldberg. "Ipinapakita nito na sa tiyaga at lakas, ang mga pangarap ay maaaring matupad, anuman ang panahon."
