Külkedisi 75: Disney'i kurtaran prenses ve cam terlikler

Tıpkı Cinderella'nın hayalinin gece yarısı sona ermesi gibi, Walt Disney Company, 1947'de II. Dünya Savaşı ve diğer zorluklarla şiddetlenen Pinokyo, Fantasia ve Bambi'nin finansal floplarından sonra 4 milyon dolarlık bir borçla yüklenen benzer bir son tarihle karşı karşıya buldu. Ancak, Disney'i animasyon mirasına zamansız bir sondan kurtaran bu sevilen prenses ve ikonik cam terlikleriydi.

Külkedisi 4 Mart'ta geniş sürümünün 75. yıldönümünü kutlarken, bu zamansız paçavra hikayesinden zenginliklere ilham alan birkaç Disney içeriden konuştuk. Hikaye Walt Disney'in kendi yolculuğunu yansıtıyor ve sadece şirketi yeniden canlandırmakla kalmadı, aynı zamanda yeniden inşa etmenin ve ilham almanın ortasında bir dünyaya umut verdi.

Sindirella'nın önemini anlamak için, 1937'de Disney'in peri vaftiz anı anını Pamuk Prenses ve Yedi Cücelerle tekrar ziyaret etmeliyiz. Gone With the Wind'i aşana kadar en yüksek hasılat yapan filmin başlığını tutan benzeri görülmemiş başarısı, Disney'in bugün hala merkezini olan Burbank stüdyosunu kurmasını ve daha animasyonlu filmler için zemin hazırlamasını sağladı.

Disney'in sonraki sürümü, 1940'ta Pinokyo, 2,6 milyon dolarlık bir bütçeye sahipti - Milyon Pamuk Prenses - ancak eleştirel beğeni ve iki Akademi Ödülü'ne rağmen yaklaşık 1 milyon dolar kaybetti. Fantasia ve Bambi, Disney'in finansal sıkıntılarını daha da derinleştirerek davayı takip etti. Temel neden? II. Dünya Savaşı'nın Eylül 1939'da Polonya'yı işgalinden sonra Disney'in Avrupa pazarlarının kapatılmasına yol açan patlak vermesi.

“Disney'in Avrupa pazarları savaş sırasında kurutuldu ve Pinocchio ve Bambi gibi filmler iyi performans göstermedi,” diye açıkladı Pocahontas'ın yöneticisi Eric Goldberg ve Aladdin's Genie'nin baş animatörü. “Disney daha sonra ABD hükümeti tarafından eğitim ve propaganda filmleri üretmek için seçildi. 1940'lar boyunca, Make Make Music, Fun ve Fants Free ve melodi zamanı gibi paket filmlere odaklandı. Bunlar mükemmeldi, ancak uyumlu bir anlatı yoktu.”

Paket filmler, uzun metrajlı film oluşturan kısa karikatürlerin derlemesiydi. Disney, 1942'de Bambi ve 1950'de Saludos Amigos ve ABD'nin Güney Amerika'daki Nazizme karşı koymak için iyi komşu politikasını destekleyen üç Caballeros da dahil olmak üzere altı üretti. Bu filmler maliyetlerin yönetilmesine yardımcı oldu ve stüdyonun borcunu 1947'ye kadar 4,2 milyon dolardan 3 milyon dolara düşürdü, ancak gerçek uzun metrajlı animasyon hikayelerinin üretimini de geciktirdiler.

“Filmlere geri dönmek istedim,” dedi Walt Disney 1956'da Animasyonlu Adam: Michael Barrier'den Walt Disney'in Yaşamı . “Ama önemli yatırım ve zaman gerektirdi. Kardeşim Roy ve ben ateşli bir tartışma yaptık… benim için büyük bir üzüntüydü… İleri iteceğimizi, iş dünyasına döneceğimizi veya tasfiye edeceğimizi ve satacağımızı söyledim.”

Disney'in animasyon stüdyosunun potansiyel sonuyla karşılaşan Walt ve Roy, Bambi - Cinderella'dan beri her şeyi ilk büyük animasyon özelliğinde paylaşmaya karar verdiler. Bu karar çok önemliydi; Başarısızlık, Disney'in animasyon hayallerinin sonu anlamına gelebilirdi.

Walt Disney Animasyon Araştırma Kütüphanesi Sanat Koleksiyonları yöneticisi Tori Cranner, “Dünyanın küllerden yükselip güzellik bulabileceğimiz fikrine ihtiyacı vardı,” dedi. “Pinokyo güzel bir film olsa da, Cinderella'nın sevincinden yoksun. Walt, Amerika'nın savaş sonrası umut ve sevinç ihtiyacı olduğunu ve Cinderella'nın o an için mükemmel bir hikaye olduğunu fark etti.”

Külkedisi ve Disney'in Paçavraları Zenginlik Masalı

Walt'ın Cinderella ile bağlantısı, Charles Perrault'un masalın 1697 versiyonundan esinlenerek Laugh-o-Gram stüdyolarında kısa bir süre oluşturduğu 1922 yılına dayanıyor. İyi ve kötülük, gerçek aşk ve gerçekler gerçek olan bu hikaye, Walt ile derinden yankılandı ve mütevazı başlangıçlardan çok sayıda başarısızlıktan değişmez başarıya kadar kendi yolculuğunu yansıtıyordu.

Walt Disney, Cinderella'daki özel bir DVD özelliğinde, “Pamuk Prenses Prens Charming için dile getirmeye inanan nazik bir kızdı” dedi. “Ancak Külkedisi daha pratikti. Hayallere inanıyordu ama onları gerçekleştirmek için harekete geçti. Prens Charming görünmediğinde, onu bulmak için saraya gitti.”

Külkedisi'nin esnekliği ve sıkıntı karşısında kararlılığı Walt'ın kendi hayatını yansıtıyordu. Laugh-O-O-Gram ile erken başarısızlıklara rağmen, Walt'ın rüyası devam etti ve Cinderella'yı 1938'de bir uzun metraj filmine uyarlama kararıyla sonuçlandı. Projenin karmaşıklığı ve savaş, serbest bırakılmasını geciktirdi, ancak bu kez evrimine sevilen bir klasik haline geldi.

Disney'in geleneksel masalları evrensel olarak çekici hikayelere dönüştürme yeteneği Cinderella'nın başarısı için çok önemliydi. Goldberg, “Disney bu eski masalları aldı ve onları benzersiz vizyonu, kalbi ve tutkusu ile aşıladı, izleyicilerle daha da derin yankılanıyor” dedi. “Orijinal masallar genellikle acımasız hikayelerdi, ancak Disney onları herkes için lezzetli ve zamansız hale getirdi.”

JAQ, GUS ve Kuşlar da dahil olmak üzere Cinderella'nın hayvan arkadaşları komik bir rahatlama ve gerçek benliğini ifade etmesi için bir araç sağladı. Kişisel düzeyde izleyicilerle bağlantılı olan, sersemletici ama sevimli bir karakter olarak yeniden tasarlanan peri vaftiz annesi. Cinderella'nın kendisine olan inancının hayat değiştiren bir geceye tezahür ettiği ikonik dönüşüm sahnesi, Disney'in animasyon yeteneklerini, özellikle Walt'un favorisini düşündüğü elbise dönüşümünde sergiliyor.

Külkedisi hakkındaki tüm sorularınız için çok teşekkürler! Oturum açmadan önce, Marc Davis ve George Rowley tarafından canlandırılan Dönüşüm sahnesinin orijinal animasyon çizimlerinin bu kalem test görüntülerinin tadını çıkarın. Bize katıldığınız için teşekkürler! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqocbhx6f

- Disney Animation (@disneyanimation) 15 Şubat 2020

“O sahnedeki her ışıltı elle çizilmiş ve boyanmıştı,” diye büyüledi. “Sihirin Cinderella'nın elbisesini dönüştürmeden önce sadece bir saniye boyunca tutulduğu büyülü bir an var. Bu duraklama sahnenin büyüsüne katkıda bulunuyor.”

Filmin ucuna kırık cam terlik eklenmesi Cinderella'nın ajansını ve gücünü daha da vurguladı. Goldberg, “Külkedisi sadece pasif bir karakter değil, güçlü bir kişiliğe sahip ve kaderinin kontrolünü ele geçiriyor” dedi. “Terlik kırıldığında, tuttuğu diğerini sunar, dayanıklılığını ve yaratıcılığını sergiler.”

Cinderella prömiyeri 15 Şubat 1950'de Boston'da başladı ve 4 Mart'ta 2,2 milyon dolarlık bir bütçeye karşı 7 milyon dolarlık yaygın olarak piyasaya sürüldü. 1950'nin altıncı en yüksek hasılat filmi oldu ve üç Akademi Ödülü adaylığı aldı. Goldberg, “Külkedisi'nin başarısı Disney için bir dönüm noktasıydı” dedi. “Stüdyoyu anlatı özelliklerine geri getirdi, Peter Pan, Lady ve Tramp gibi filmlerin yolunu açtı ve daha fazlası.”

75 yıl sonra, Külkedisi'nin büyüsü yaşıyor

Külkedisi'nin mirası Disney ve ötesinde gelişmeye devam ediyor. Etkisi, Walt Disney World ve Tokyo Disneyland'daki Cinderella Kalesi gibi ikonik yapılarda ve Elsa'nın elbise dönüşümünün Cinderella'nın büyüsüne saygı gösterdiği Frozen gibi modern filmlerde belirgindir.

“Elsa'nın dönüşümünü canlandırırken, Cinderella'nın büyüsünü yankılamak istedik,” diye açıkladı Frozen 2 ve dilek animatör Becky Bresee. “Elsa'nın elbisesinin etrafındaki parıltılar ve efektler, daha önce gelen filmlerin etkisini onurlandıran Külkedisi'ne doğrudan bir baş sallama.”

Dokuz yaşlı adam ve Mary Blair'in Cinderella'nın kendine özgü tarzı ve karakter gelişimine katkıları abartılamaz. Yine de, izleyicilerle en derin yankılanan umut temasıdır. “Külkedisi Umut'u somutlaştırıyor,” dedi Goldberg. “Azim ve güçle, dönem ne olursa olsun hayallerin gerçekleşebileceğini gösteriyor.”